收藏宝典

 买家永远是赢家，卖家永远是输家。

 对于眼力和经济实力有限的书画投资收藏者，最好到有信誉的画廊里选购一些小名头但有潜质的中青年书画家的作品，因为这些作品现在的价位不高，真假也不存在问题。而有眼力和有经济实力的藏家则可以选择到书画拍卖会上竞拍，这是因为拍卖会上的名家精品比较多，藏品的升值空间比较大。但同时拍卖会也是一个不担保的市场，风险也相对较大，因此最好请专家掌眼，以免失误。

 只将目光盯在收藏品的价钱上、增值上，那是很浅薄的，充其量不过是一种经营行为。真正的收藏，是大俗而求大雅，精神的境界通过物质的直观得以承载，物质的价值因丰厚的文化内涵得到体现。

 “我们收藏物，同时也被物收藏。” 我们的生命有限，而物的生命相对人类而言，要漫长得多。从这个意义上说，收藏欲首先是一种心情，收藏的过程本质上是放飞心情的过程。

 收藏感悟：一是一种雅趣。因收藏而深谙历史，因探求渊源而积淀知识；为渴求而终寻觅到的感到兴奋不已；为失眼招致擦肩而过的感到遗憾不尽；为一件东西去翻一部历史，为一段历史去寻觅一件东西，交错而无尽的往复，趣味越来越浓，雅兴越来越高，成为生命的一部分。无雅趣的收藏自然显得苍白，无雅趣的生活，人生要乏味许多。二是一种包容。收藏是对历史的一种诠释，把散落的、割断的、零碎的收集整理为集中的、连续的、完整的，同时也是对人生性格、智慧的一种修补。冲动的叫你冷静，偏颇的让你全面，狭窄的让你宽容。 三是一个过程。前有古人，后有来者。作为见证，作为过程，不求永远占有，只求曾经拥有。“天空未留痕迹，鸟儿却已飞过”。收藏者永远收藏着这条训诫。

 初玩收藏谨记：量力而行; 对有争议的作品不轻易投资; 设计好投资方向; 注意收集和研究资料; 适时把握“卖”。

 买靠信心、藏靠耐心、卖靠决心。

 一个成功的收藏家，应具备“五力”：一是眼力；二是财力；三是魄力；四是毅力；五是定力。

 艺术品收藏者一般分为喜欢、喜爱、热爱、酷爱、痴迷五个阶段。

 真正的收藏，并不是玩物“丧”志；而是玩物“励”志。

一个合格的字画投资者至少要具备以下四条：一是熟悉了解中国美术史尤其是中国绘画史和中国书法史，这是最基础和最基本的。二是能够判别真伪。不过鉴定真伪是一项十分困难和复杂的工作，它好比一所大学，进去了，恐怕永远不会毕业。三是是能够断定优劣。谢赫提出“六品”，即：气韵生动，骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传统模写；张彦远列出“自然、神、妙、精、谨细”五等；朱景玄提出了“神、妙、能、逸”四品；现在大家分为四类：即代表作、精品、一般作品、应酬作品四类。四是能够熟知行情。

 艺术品是真正的“软黄金”。究其原因：一是国内新的买家异军突起，‘人多物少’；二是艺术市场正在显示其投资的价值，各种商品随着时间的推移，都会降价，唯独艺术品越老越值钱；三是拍卖空前火爆，屡创佳绩、迭创新高；四是企业投资和收藏首先是提高了企业的整体形象和知名度，其次是免费的或者说是无形广告，再次则是一种企业投资的手段。

艺术收藏原则“真、精、新（或全）”。

 画家是一个非常传统的概念。画家中间至少有美术工作者、艺术家和艺术大师三个不同的层次，这三者之间要作明确的区别和分界。

 投资准则:  其一，作品必须有鲜明而独特的风格, 即无须看名字便知是谁家的作品 , 因真正的艺术品 必须具有创造性, 有独特创意的作品在历史上才能占有一席地位；其二，作品必须有高难度的技巧, 难度越高, 无法取代的唯一性则越高。 相反, 如任何人都能轻易画得出来的画作, 难度肯定不高, 经不起时间的考验, 且很快会被淘汰取代；其三，投资画作须有精品意识, 宁付略高代价选择画家认真而严谨的作品, 亦不要因价格便宜而取泛泛应酬之作, 因两者的含金量不同, 9999黄金与18K金都是金, 价值则有极大的差别。作品的大小是次要的因素。

 收藏误区：一、偏重书画家的名头； 二、看重书画家的地位；  三、 把握不好出手时机；四、 盲目追求数量； 五、书画作品大小决定价格； 六、不要贪图便宜； 七、莫把消费当投资。

 “乱世藏金、盛世藏画”。

 收藏四忌：一忌“哄抢”； 二忌“跟风”； 三忌“眼浅”； 四忌“猎奇”。

 书画收藏投资五策：一要重实力，轻“名头儿”； 二要重个体，轻群体；三要重质量，轻数量；四重长线，轻短利；五是重功力，轻地域。

 收藏名家书画要注意十大问题：一、真假；二、水平；三、价格；四、品相；五、尺幅；六、代表作；七、鼎盛时期；八、题款与用印；九、质地；十、裱工。

 书画交易时的定价原则：一般而言，书画名家的作品价位是与其社会知名度成正比的。对某一张具体的书画作品要确定其价格时，首先应当判定它的艺术质量，即根据它在艺术上的优劣程度，将它归属于是这位书画家创作的上品、或中品、或下品，或者还是中上品、或中下品是十分重要的。然后可以根据这张作品的质量档次，以中品的价位为基准值进行评估。如果要将同一位书画家不同质量的作品进行换算时，通常可按当中品的价格为一个计量单位时，上品的价格即是其的120%—150%，而精品和发表在作者本人书画专集中的作品（应当为正规出版物），其价格则是中品的150%—200%，而中下品和下品则应当分别为中品的70%和50%左右计算为宜。 而对于不同的绘画题材而言，同一档次画家的作品价位应当为：山水画价格最高，人物画价格次之，花鸟画价格再次；若对于同一档次书法家不同书体的作品价格而言：草书价格最高，行书价格次之，隶书、篆书和楷书的价格再次。

书画作品的形制与价格：（1）立轴为中国书画装裱的一种最常见形制。一般以直幅画心为主，画心如为四尺三开或四尺六开，一律按三平方尺或一平方尺半计价，超过此两种规格者，按实际面积计价。而条幅的方尺则以其长度来定，宽度不足一尺仍按一尺计算，超过一尺则按实际面积计算，如长三尺、宽八寸，按三平方尺计算；长四尺、宽一尺半，按六平方尺计算。（2）对联既可单独悬挂又可与大幅中堂画同时悬挂，是深受大众、尤其是知识阶层喜爱的形制。一般按幅长而论，其方尺与幅长相同的条幅相当，如四尺对联与四尺条幅的平方尺和价格基本一致。但需注意的是，对联上的字数与价格成正比，如四尺七字联要比四尺五字联价高两成左右。 （3）横披形制为画心竖短横长，一般竖长为一尺，横长不超过四尺。由于其较适合于布置在现代居室中，如常用于挂在客厅沙发的上方，所以较受人们的欢迎。无论是国画还是书法作品，其基本面积的换算与条幅相似，但价格要比面积相当的条幅高两成左右。（4）扇面以其典雅的形式，给持有者以高雅的审美享受和风雅的身份标志，历来受到典藏界的青睐。扇面虽幅不过尺，但在市场交易中，往往屡以高价易手，因此扇片的面积一般按一平方尺半计价，而成扇则以两平方尺计价。此外，另有一种市面上较为少见的团扇画，其面积一般以直径而论，直径不足一尺的按一平方尺计价，超过一尺的按直径的平方为其面积计价。（5）手卷 主要是供文人雅士私人交谊时于案头展赏之用，其往往有“于咫尺之间，展千里之外”的功效，善作手卷者，通常要比一般画家在文化修养和艺术功力上高出一筹，所以其面积和价格之比与其它形制不可同日而语。一般以横长而论，横长越长，每平方尺的价位越高，其每平方尺的价格通常是按同一画家其它形制价位的150%—200%计算。（6）镜片是专供配以镜框后悬挂在墙壁之用，对现代居室装璜具有广泛的适应性，一般是按其实际面积论价。值得注意的是，近年来有一种日本产的“日本色纸”，越来越受到书画家和大众的青睐，它是预先经过精心制作，四周附以典雅的金色包边、且具有各种不同长宽比例的镜片，由于其具有平整易画、画后即可见到效果的特点，书画家面对这种赏心悦目的形式媒介，往往会精心创作并时有佳构，因此其价格要略高于同等面积的宣纸镜片。例如：不足一平方尺的“日本色纸”按一平方尺论价，长一尺二、宽九寸的“日本色纸”按一平方尺半论价，其它规格的也要较实际面积价位高两成左右。（7）、册页以八开为算足数，越多越好为双数。（8）屏条四面为起码数，十六面为最终数，为双数。（9）字画一般以册页、手卷的价格为最高，屏条次之。

 艺术市场一句至理名言：只要东西真，不怕卖不掉；只要东西精，不怕卖不高。

经营理念：一次合作、终生朋友；以诚相待、以人为本。

 宁吃鲜桃一口，不吃烂桃一筐。